关锦鹏
      1957年生于香港，毕业于香港浸会学院传理系，1979年加入无线电视，任职助理导演和助理编剧，后随许鞍华转入电影圈。1984年拍摄处女作《女人心》，代表作有《胭脂扣》、《阮玲玉》、《有时跳舞》、《越快乐越堕落》、《蓝宇》等。

      你租个房子、买个房子都要跟卖家签个合约啊，为什么不能把结婚的契约变成一个租房子或者买卖房子的合约来看待呢？大家不就是对对方有一个承诺嘛。

　　早年，《人在纽约》在金马奖颁奖典礼上，拿了包括“最佳影片”在内的8个奖。大家都很清楚那一年背后的原因，金马奖是一个游戏奖项。我知道这点，但是拿了奖还是很高兴。结果呢，无论是票房或者评论方面，《人在纽约》的口碑都不尽如人意。我又觉得挺难过的，走在路上怕人家认出我是那个电影的导演。现在，我不会有这样的想法，我相信是到了人生的另外一个阶段吧。

　　当然有过辛苦的岁月或者怀疑自己的岁月。现在？都忘了，或者不去想它。过去了就过去了。很多东西是顺其自然的，来了就来了。你感受得到就让它扎根在你的记忆里；你今天把它放过了忘记了，也没办法。

一切就这样吧

　　人家喜欢不喜欢我的作品，其实我没有太在意。虽然后来《阮玲玉》得到一片盛赞，那个时候也不见得有很多人喜欢啊，我记得在香港首映的时候，电影还没放映完人大概走了三分之一。那时候电影院的椅子和现在的不同，一站起来，椅子会“啪”一声，我甚至觉得有些观众用那个声音来表示他不喜欢。满场“啪”、“啪”声的确让人不好受，不过总有人喜欢不喜欢的吧，我心理准备是有的。

　　至于《长恨歌》，我相信每个导演能把电影拍出来，肯定有他的偏爱、他的自信在里面。你说有些章节他拍得不够好，这个遗憾也总会有的。打一个很老套的比喻，很多导演都会想，每个电影就像自己的儿女，有长得漂亮一点的，有长得不好看一点的，但是还是你的儿女，对不对？做父母的不自觉地总会对四五个儿女其中的一个稍稍偏爱一点的，但是他嘴巴不会认，他说，我都很公平，一视同仁。

　　虽然举这个例子，但是我相信我是在导演当中最不把自己的作品当作儿女来看待的人吧。我觉得一个电影拍完就拍完了，只代表某一个阶段的东西，最好不要太挂在嘴边，或者不要再去想它。这种思维方式有我个性的原因，你别看我温温吞吞的，有些东西我是蛮狠的。

　　我的男朋友曾经犹豫过是否要和我分开，进入主流婚姻生活。他当时碰到了事业的一个关口，就连带考虑到了感情问题。虽然，这也会引发我对人生的更多的盘整或者思考，但是我的个性使然，就觉得随便吧，挽救不回来也没办法。那个时候我在上海做《阮玲玉》的资料搜集，我没有把很多心思放在他身上，去照顾他的情绪。不过后来还好，没发生更大的变化。

镜子

　　你在拍电影的过程中会碰到很多人，你与人合作不同的项目会碰到不同的一些人；或者你有一个工作班底，有些人合作着，然后分开，过段时间你们又合作了。有时候，你忽然会觉得不光你自己改变了，所有的朋友都有改变。这种改变就让你与他们整个互动的过程跟过去变得不一样了，你影响他也好，他影响你也好，你会觉得在这么一个过程中，往往旁边的人变成了你面前的很多面镜子，在别人身上你能看到你自己。这是一个很好的经验。这种镜子的映射作用无处不在，体现在你和工作伙伴的相处上，也体现在你跟你的亲人相处，跟你的情人相处上。其实人跟人相处有趣的地方也就是看你懂不懂得去珍惜这个东西，或者看到这个东西。

　　你对一个人的了解透彻一点，或者有些时候客观一点，才有机会体会那种“镜子”的感觉。比如你小时候对母亲的印象是偏执而唠叨的，甚至挨过骂挨过打；到今天她老了，她变成像小孩一样可爱而无助，而你却在自己身上看到母亲当年的影子……只能说不变的就是她是你母亲你是她儿子，没有一个人是永恒不变的。他这个阶段是这样的，下个阶段可能是那样的，因为有很多客观的状况在变化中。比如说现在我身体健康，我经验上有很多东西告诉我，可以透彻一点去看这个问题，从容一点去对待你身边的人跟事。但是到年纪再大一点的时候，身体、精神状况都不是很好了，比如说你生病，你会很急躁、很担心，这时候你的世界和现在蛮壮健的时候的世界是不一样的。要是人人都不变化，永远在一种状态下，那人生就变得不好玩了。

爱情的定义并不重要

　　那天参加刘嘉玲的婚礼，我很感动，我觉得那不仅仅是一个婚礼。我跟他们两位也说，你们两个给我的感觉已经超乎男女之情了，你们对我来讲已经是亲人、家人，变成世界上最好的两个朋友了。有人问既然如此，为什么要那纸婚书？我想问有这样一张纸又怎么样呢？又有什么不好，有什么问题呢？那是很自然的，有和没有，都是没有必要那么在意的一个事情。

　　你就很从容去对待它嘛，你租个房子、买个房子都要跟卖家签个合约啊，为什么不能把结婚的契约变成一个租房子或者买卖房子的合约来看待呢？大家不就是对对方有一个承诺嘛。

　　我举个例子吧，梅艳芳去世的那天，我回到家已经很晚了。我男朋友平常很早睡觉，那天晚上他等我。他也没说什么，那天晚上电视上有铺天盖地的梅艳芳的专辑、MV……他陪我在客厅看了会电视，然后把一盒纸巾放在我边上，就回房间睡觉了。我觉得两个人这样的关系让我很满足。就是不管你是亲人、情人、朋友，能相互给对方空间，同时又能看到那种亲密、关心，我觉得够了。那是爱情吗？怎么定义已经不重要了。你对爱情定义的修正或者解释，都不重要了。这是一种感觉，你可以用爱情、可以用关心、可以用亲密、可以用了解来说明这种感觉，总之你个人感受到就好了。

对话关锦鹏

      问：导演是特别追求戏剧冲突的一种职业，这个职业会给你的生活带来影响吗？
      答：我觉得生活上的冲突往往很多时候比电影更戏剧化，让人动容，但是人常常在自己生活里面就让它这样过了，他没有很好地拿捏生活上的感动。电影好玩的地方是你要去提炼，提炼生活上的戏剧性。

      问：会不会有时因为职业的缘故，而不自觉地去追求更戏剧化的生活？
      答：不会，我记得我跟侯孝贤做访问，谈到小津安二郎，我觉得小津能一辈子拍最贴近自己日常生活的电影，他肯定是很有内在激情的。你什么时候都要有主观的激情，放置于你的生活跟电影中。但是同时要有客观的判断，你要跟生活、电影保持恰当的距离。

采访手记

　　对话从《长恨歌》开始。因为这出戏的票房惨败，至今，关锦鹏似乎没再拍过一部电影。“杀伤力是有的。具体表现可能是你筹拍下一部，融资的时候，人家会提起这个电影。”顿了顿，他说，“但是能怎么样呢？”忽然觉得那是一种很好的人生态度——当你对很多事情都没所谓时，自然任何人都不能把你怎么样。

　　关锦鹏评价自己——你别看我温温吞吞的，有些东西我是蛮狠的。“狠”字值得玩味，背后是明白、清晰之后的决然吧。众人眼中的关锦鹏是温柔得体的绅士好人，而关键时刻他并不委屈自己。

　　他还爱说一句——就这样吧。我调侃说听着很无奈啊，他说一点无奈都没有，他很享受人生的这种——就这样吧。于是他看着好友